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微电影拍摄求职信范文
尊敬的领导：
您好!
我是一名大二在校生，我叫xx，我对微电影剧本创作和拍摄有着浓厚的兴趣，并且希望可以在贵公司进行工作和学习，相信以我之前所学的专业知识和踏实的工作态度会为公司带来一份微薄的收获。以下是我的 求职 信：
从小我就对影视方面的事物充满着浓厚的兴趣，在上高中的时候有机会在武汉新艺考传媒培训学校(现更名为学乐传媒)学习了半年的影视表演和广播电视编导。
20xx年2月我怀着一颗追求表演梦想的心独身一人前往北京参加北京电影学院影视表演专业的考试，通过之前的努力顺利进入了复试，可遗憾的是最终没能通过复试，我把这次失败的原因归咎于自身的准备不够充分。
这次的失败给我的打击非常大，这种挫败感从那时开始一直持续到我大学一年级下学期，2024年六月份高校达人秀在我们学校举行海选，我抱着试一试的想法报了名，我参加海选的才艺表演是单人荒诞剧表演《xx》，遗憾的是我的表演最终没能打动评委而被淘汰。
遭淘汰的那天晚上我彻夜无眠，躺在床上想着这两次失败，我开始怀疑自己是不是真的不是块表演的好材料，我想过放弃。
第二天，我在电脑上无意中看见《xx》这个系列短片，于是心中开始萌生一个想法，为什么我不能够自编自导自演呢?这个想法迅速的在我心中蔓延，我在网上下载了一个视频剪辑的软件“绘声绘影”，看着网上的教学视频开始学习这个软件，同时开始节约每天的.生活费，半个月后我在商城花2000块钱买了第一部DV，回到学校后我就尝试着写微电影剧本，然后拉着宿舍的几个人开始拍摄第一部校园微电影《xx》，经过三天的拍摄和剪辑，这部拍摄手法拙劣、剪辑技术逊色的微电影终于制作出来了，当天晚上我们就把它上传到土豆网上，谁知第二天该视频的点击率就达到了2000多。这个数字大大的鼓励了我，前两次因失败带来的挫败感瞬间消失的无影无踪。
带着第一份小小成功的喜悦，我赶紧尝试着策划第二部微电影，同时我也意识到“绘声绘影”这个软件的非专业性，我开始在网上尝试着学习更为专业的视频剪辑软件，并且成功组建Zero-零度影像微电影工作室，后来陆续拍出了《xx》《xx》等一些列校园微电影。
在一次次的策划和拍摄中，我听到了很多不同的声音，有的声音是为我鼓劲为我加油的，而有的则是对我做这件事的嘲讽和批判。但我不在乎这些，我沉浸在自己的创作世界中，我很快乐!
如果您要问我为什么这么喜爱微电影、喜爱微电影剧本创作?具体的我答不出来，我只是觉得在我坚持做这件事的时候，我的世界里不再有失败，有的只是暂时的不成功和每一次小小的进步。每一部微电影都有生命，每一部微电影作品都是所有主创人员的心血，他们赋予了这部作品无穷的感召力，这份感召力能够给人勇气和力量。
虽然我不是专业科班出生，但我十分喜爱这份事业，人一旦喜欢上一件事物他就会花出比旁人更多的心血和精力去学习这件事，我觉得我就是这样的人。
我想在贵公司寻求一份能够学习和成长的工作机会，如果您觉得我现在在专业问题上有所欠缺，那我可以从最基础的地方做起，我愿意做一份场工或者助理，只要是能接触到微电影拍摄和制作，能跟着前辈们在这条路上学到更多的专业知识，我不怕苦不怕累只怕我掉队。
工作期间，我愿意将所学到的知识和全部精力用在工作岗位中，并努力学习弥补我的不足之处，希望我能为贵公司的蒸蒸日上献上一份微薄之力。
在即将走上社会岗位的时候，我毛遂自荐，企盼着以满腔的真诚和热情加入贵公司，领略贵公司文化魅力。同时再次感谢您在百忙之中给予我的关注，愿贵公司事业蒸蒸日上，屡创佳绩，祝您的事业百尺竿头，更进一步! 殷切盼望您的佳音，谢谢!
此致
敬礼!
大学生拍摄微电影调查报告
大学生拍摄微电影调查报告
面向海内外高校学子的20XX首届华语大学生微电影节于20XX年2月28日拉开帷幕，开始面向海内外高校学生征集微电影作品。
历时数月筹备的该届华语大学生微电影节，将通过近一年的宣传、征集、评选和巡演展映，倡导积极向上的新媒体文化。此次微电影节作品征集范围包括所有以华语为创作语言的大学生原创作品，设置有视频单元和微电影剧本评选单元，包括了剧情类、纪实类、动画类和广告创意类等多个奖项，并将结合公众投票评出网络人气大奖、最佳指导教师奖等。参赛作品可通过电视、网络、手机、纸媒等广泛传播，并通过与视频网站、各类媒体深度合作，在音像、影视、出版等多方面开掘巨大的衍生空间，对涌现出的有潜质的创意及制作团队，将通过媒体合作及二次包装进行持续传播。
60秒或三分钟可以成就你的梦想、改变你的道路
在传媒精神、影像艺术和信息技术激越张扬的时代，一台摄像机、一个梦想、一点创意架构出的微电影，就可以表现你所有的憧憬、智慧与感动。
参与及支持首届华语大学生微电影节的评委及专家不仅包括海内外知名艺术家、国内主流媒体总编辑及著名传媒人，还包括各大院校著名学者和著名创意与广告人。20XX年5月12日将举办该届微电影节的颁奖典礼，获奖大学生与学者名流将共走红地毯，摘取华语大学生微电影节的首批桂冠。
据微电影节组委会介绍，微电影具有微时(一般在3分钟以内)、微媒(媒体属性)、微众(易于草根参与)等特点。其对传媒精神、电影艺术与商业情怀的融合，最大限度地展现了大学生的创新激情与独特视角。本届微电影节还特别强调微电影的媒体属性，它蕴含的平民表达、草根传播和反思精神，以及对传统媒体转型的触动与影响，都值得我们探索和思考。
本届微电影节正值南京大学110周年华诞庆典之际举办，由南京大学主办，腾讯网和央视电影频道电影网联合主办，中国网络传播学会专业委员会协办、扬子晚报独家融合媒体合办，南京大学金陵学院承办，南方周末、江苏电视台等多家主流媒体倾力支持，并与海内外各大高校共同参与，是20XX年一次难得的思想、文化与创意盛宴，也是迄今规格最高、影响最大的华语高校微电影比赛及展映活动。
大学生微电影发展现状
大学校园微电影的现状，我们不得不先了解大环境下微电影的现状及发展趋势。中国第一部被称为微电影的作品是吴彦祖主演的《一触即发》，20XX年年底面世，无论是从演员阵容还是技术团队来看，其付出了较大的努力，也得到了相应的回报。近几年，诸如微博、微信、微小说、微支付、微公益、微基金等微文化不断被消费大众所接受，而微电影作为一种艺术文化，也加入到微文化的行列，国内微电影的起步虽然晚，但发展迅速，并很快适应了当下微时代的主流环境。
针对时下电视剧插播广告现象严重，广电总局明文规定自20XX年1月1日起，在每集电视剧之间不得以任何形式插播广告，然而广告事业发展已久，一纸限播令对其的发展似乎并无致命性打击，于是，其必定要从其他领域寻求发展空间与活力，便出现了在影视作品中大量植入广告的现象，恰逢其时，微电影的传入与发展无疑给广告事业带来了旺盛生命力，微电影的发展为广告带来了赖以生存的新鲜血液，广告的发展又为微电影提供进一步发展的动力，二者相互依存，共同前进，微电影与广告事业相结合的趋势也是日渐清晰。
其次，在之前我们对“草根”文化的概念已有所了解，对微电影也做了一个初步的了解和阐述。首先，微文化是一种大众所能接受、理解的，在消费大众中广为流传的文化，其与“草根”文化有许多相似之处，而目前社会各阶层也在不断宣传、推广大众文化，又不令其过于通俗化，腐朽化。所以，综合目前形势看，微电影在未来走的将会是一条精品化的大众路线，而在微电影精品化的道路上，就势必会淘汰一些缺乏竞争力和发展活力的“微影”家们，这就要求每个“微影”家不断增强自身竞争实力，提升自身综合素质，争先创优。
在了解了大环境下微电影的现状和发展后，我们再来看特定环境下微电影的现状和发展——校园微电影的现状和发展。5月12日晚，20XX首届华语大学生微电影节颁奖典礼在南京大学举行，这是微电影界的一大盛事，也标志着大学校园开启微电影时代。在当今校园内，大学生拍摄以自己及身边发生的.故事为题材的微电影已成为一种时尚，大学生慢慢地走进微世界，并逐渐形成微电影界的新生力量，也为微电影界带去了无限活力。目前，青春、爱情、职场等题材越来越被微电影界所追捧，而青春正是当今大学生的生活主旋律，在这其中也穿插着许多或唯美，或凄楚，或感动，或残败的爱情故事，职场又是所有大学生走向社会的必经之路，职场对每个大学生而言，既是挑战，又是对大学生活的检验。而时下大学校园内微电影的现状则是呈现出一派雨后春笋的迹象。
顺应大环境下微电影的发展趋势，校园微电影也将不断向着总体发展趋势靠近的同时，依然保持其自身原有色彩，大学生既在消费群体中占据较大比例，又在微电影生产中占据较大比例，另外，近几年，大学生的生活现状在荧屏上出现频率越来越大，更多的生产者选择把大学生原滋原味的生活故事作为题材，以大众所能接受的形式即影视展现出来。不管是针对影视题材还是消费者爱好而言，大学校园将成为影视，特别是微电影界中具有较大发展空间的阵地。种种迹象表明，微电影在大学校园内具有较大的发展潜力。
微电影通讯稿范文
时间是无始无终的，而每个人的生命却是有限的，属于一个人的时间也是有限的．如果一个人的生命走到了尽头，那么他所拥有的时间也即将宣告结束。为了让大学生们更好的了解大学生活，明白大学的真谛，更好的安排大学生活。电气系团总支·学生会在5月15日和5月22日在3107教室成功举办了“微电影展播”活动。众多的同学都以饱满的热情参加了此次活动。
在我们召集各班的团支书开完会后，在团支书的宣传下每个班的同学否积极的参加活动。
为了给观看后的同学们一段的思考时间我们的活动分为了两次，相隔一个星期。每次开场为了调动同学们的活跃性，主持人在开始和结束时都会抽取幸运观众，发一些礼品。在电影展播过后主持人会问一些和电影有关的问题，同学们都各显神通，积极地举手抢答，现场的气氛达到了高潮。同学们的素质都很高，观看电影时都自觉的保持现场的安静，互动时都很积极的参与。再此很感谢他们的配合。 观看结束后，我们要求自愿留下来写自己的观后感，同学们都自愿的`留了下来，全神贯注的写自己的感受。当然我们根据他们的影评，评处一等奖、二等奖、三等奖及优秀奖。他们认为“梦想是美丽的，它是人们心底最美的期望”、“有梦想的人是幸福的，作为中学生的我们更应该伴随着梦想长大”……通过这次活动，大家明白：有梦就有未来，每个人的梦想聚集起来，就汇成了明天的中国梦！相信这次活动会给同学们留下深刻的记忆！
微电影导演思想总结
导演一部电影，谈何容易。下面是小编整理的微电影导演思想总结，请阅读，上公文站，发现学习。
微电影导演思想总结一
前言：一些失败的经历， 而且我说的不一定是对的。
关于演员：
【第1句】：怪了怪了，没开拍倒挺自然，演得挺好，一喊开拍就完，片子最后用了几个喊开始之前的镜头，幸好提前录像了。
【第2句】：演员不说人话。表演不是念台词啊，也不是装的，要把自己的情绪融进去，不用夸张，但要自然。根本原因是导演的问题，没有帮助演员进入角色。
关于导演：
【第1句】： 最大的问题是没有帮演员进入角色。对于不大会演戏的演员，导演应该先演给他们看。死了，小善也要表演了。
【第2句】： 控制好影评的节奏，别总是在拍完后才发现，应该紧凑的一场戏，镜头却不够用。
【第3句】： 你真的需要助手、好的摄影师，在拍摄现场，一个人设计灯光构图还要带演员入戏，哪有那么多精力呀，难怪经常会漏掉一些细节。
关于剧本：
【第1句】：拍了这么多片子，基本上可以拍出不错的效果，拍摄技术层面解决了，但剧本还是个开始而已。
【第2句】： 剧本的结构也有些体会了，是时候写点内涵一些或者感人的东西了。
【第3句】：别拍烂剧本。
关于拍摄：
【第1句】： 皮肤的颜色和明度要和背景区分开，要是混在一起，后期怎么调呀?
【第2句】： 拍摄前标记好重点的表演节拍，什么表演节拍用什么镜头，特别是对话戏，拍摄时就可以减少多余的镜头。
【第3句】： 注意推拉摇移的运用，拍摄前就应该在关键的表演节拍标记了，别总是在拍完之后才发现自己完了推镜头之类。
【第4句】： 关于稳定器，没拍的时候挺稳，一拍就不稳了，开拍前先练练手啦!
【第5句】：拍对话戏，注意什么时候用内反拍、外反拍、独立镜头和组合镜头，减少多余镜头。
关于灯光：
【第1句】：对于小清新的镜头，脸部曝光要偏亮，(后期调亮容易出噪点呀)但可能导致背景过曝，可以给脸部补光，
【第2句】： 一般对话反拍镜头，主光源和机位分别在轴线的两边，脸部更有立体感。
【第3句】： 除非那种脸部曝光多的镜头，一般要有明显的主光源，脸部明暗的变化造成不同的戏剧感。
【第4句】：没有灯光设备的孩子好好利用阳光，人在阳光下，侧光或者逆测光，别拍到天空，脸部一般可以曝光正常，注意光线和机位在轴线的两边。
【第5句】：在室内拍完大全景，拍近景的的时候，注意脸部可能要补光，主光的方向与大全景时差不多就好。
关于剪辑：
【第1句】：挺拿手，没什么要说的，主要是前期策划和中期拍摄的问题比较多。
【最后的最后】：
我没加入任何工作室，我以为等到创作时，再根据作品的需要组建一个剧组。
我以为有好的摄影师好的后期师，再加上好的演员好的导演，然后出一部好的片子，我以为有人会为了一部作品的需要而聚在一起，我以为那些加入工作室又合得来的同学会在我需要他们的时候出现。
我以为我们会出好作品，我以为你们会出现。我没想过你们搞了工作室就不再出现，我没想过到最后，只有我一个人为创作而生，为创作而死。
微电影导演思想总结二
由中央新影微电影文化发展基金全额投资的微电影《混搭帮》之《走火入魔》、《愿者上钩》，两部影片已创作完成，导演张丽颖对影片的创作发表了自己的感想：回想两个多月前，带着对专业热爱的初衷，满怀对故事化影片的创作热情，微电影《混搭帮》前两集的拍摄，在兴奋和期盼中展开。
为了让此次的拍摄尽可能的精致，前期多次修改剧本，精心设计分镜，并请来富有电影电视剧拍摄经验的制作团队过来帮忙，我向团队成员表达了此次拍摄的唯一初衷，不牵扯广告植入，不受制片方制约，可以尽可能发挥。为了这一简单的想法，全体摄制组成员用他们的行动，默默地让我感觉到了支持的力量。尽管之前也有过影视剧的拍摄经验，但对于微电影的制作经验，并不充足，在一切按步就班的进行中，一些预料之外的困境也接踵而来。尽管从几十处场景中选出了大部分拍摄场景，但是“地下室”和“老中医诊所”却始终没有找到合适的拍摄场地，为了追求富有电影感的画面，最终决定在棚里搭出这两个景，并且用一定量的道具和灯光，装点出了应有的氛围，最终使得这两处场景的拍摄，得以顺利实现。
选取演员历来是影视剧的难题，而对于资金有限的微电影的来说，更显得局促和忧虑。尤其是本片是带有喜剧色彩的幽默风格，对演员更有一种独特的要求，大部分演员完成常规的影视剧表演没有问题，但是能够表现出喜剧效果的'演员却为数不多。倘若此片的喜剧效果出不来，那么整体的观赏效果则会大打折扣。经历了多次筛选和朋友推荐，再加上原有的积累，几位主要角色演员的档期终于聚在了一起，实在是令人欣慰。
紧张的拍摄时间，摄影、灯光、美术、录音等各部门用他们敬业的态度和专业素质，和我一起度过了夏日的暴晒和熬夜的身心交瘁，煎熬中伴随着坚毅，和演员们一起抠戏，碰撞中伴随着创作的快感，这也是一种幸福。
片子即将出炉，伴随着创作完成的兴奋感，也总结出一些创作上的不足。领导第一次审片，观看到有趣的段落时发出爽朗的笑声，令我感到安慰，但对创作不足的分析明晰而透彻，更让我感觉收获很多。其中一点重要的感受，就是情节的合理性至关重要，尤其是对于喜剧来讲，尤为重要。当观众对情节的合理性存在质疑，哪怕只有一点点，那么纵然情节设置有多曲折多复杂，观众也很难为之所动，纵然喜剧情节的设置有多巧妙，对观众产生的“笑果”也会大打折扣。编剧往往会想尽一切办法编织情节，让情节变得有趣，但也要时刻保持着一根弦，合乎情理是观众产生共鸣的基石。
另外，对话与行动直接影响着片子的情绪与节奏。根据此次的经验，不建议微电影有过长的对话，张力老师指出，对话过多就意味着节奏容易拖，因为对话一句压一句，一句说不完，一个镜头就没法转换。相反，动作和情绪段落的节奏感更容易把握，相对于对话也更有力度。我们大都听说过，电影不能过多地依赖于旁白，要学会用画面讲故事。而现在的经验则更进一步，最好不要局限于对话，要用行动和情绪讲故事。
除此之外，对表演的真实、服化道的真实以及镜头的动感等多方面，仍需要更进一步的把握，总之，这是一次有价值的实践，其经验总结又化为一股力量，让我有继续创作的冲动。
